_original.png)
Ewolucja kimona i jego wpływ na współczesną japońską modę. Prelekcja Rafała Reifa
Kimono to najbardziej rozpoznawalna forma tradycyjnego ubioru w Japonii. Jego geneza sięga jeszcze okresu Heian (794–1185), jednak dopiero w epoce Edo (1603–1868), wraz z rozwojem kultury mieszczańskiej, kimono osiągnęło formę znaną nam obecnie. Na przestrzeni wieków pojawiły się liczne odmiany tego ubioru i nabrał on licznych znaczeń społecznych. Jako strój tradycyjny kimono pozostaje obecne we współczesnej Japonii, zachowując swój zasadniczy krój i konstrukcję. W aktualnym kontekście kulturowym kimono funkcjonuje przede wszystkim jako ubiór ceremonialny i reprezentacyjny. Stanowi ono jeden z kluczowych wizualnych symboli Japonii.
W drugiej połowie XX wieku estetyka kimona znalazła swoje miejsce na paryskich wybiegach mody. Przełom nastąpił w latach 70. XX wieku, kiedy japońscy projektanci zaprezentowali autorską wizję, w ramach której kimono stało się istotnym punktem odniesienia. W 1976 roku projektant Issey Miyake zaproponował nową koncepcję ubioru, zakorzenioną w estetyce i kulturze Wschodu, lecz jednocześnie dopasowaną do zasad nowoczesnej mody oraz potrzeb współczesnych konsumentów. Również inni japońscy projektanci powojennego pokolenia sięgali po ideę kimona, tworząc jego nowoczesne reinterpretacje i wprowadzając ten wzór w XX wiek.
Serdecznie zapraszamy na prelekcję dotyczącą ewolucji kimona i jego wpływu na współczesną japońską modę, który odbędzie się w sali wielofunkcyjnej w przestrzeni głównego budynku Muzeum Manggha (poziom -1) w sobotę 21 lutego w godzinach 13.00–14.00. Na wydarzenie nie prowadzimy rezerwacji miejsc – decyduje kolejność zgłoszeń w dniu spotkania (limit: 200 miejsc). Koszt udziału wynosi 5 zł od osoby. Płatności dokonuje się stacjonarnie w dniu wydarzenia w recepcji Muzeum. Wykład poprowadzi Rafał Reif, autor książki MA. Pomiędzy ubraniem a ciałem. Historia współczesnej mody japońskiej.
O PROWADZĄCYM
Rafał Reif – badacz, wykładowca i doradca w dziedzinie współczesnej mody japońskiej z perspektywy kulturowo-historycznej. Jego obszar zainteresowań obejmują m.in. koncepcja ma (przestrzeń), relacje między ubiorem a ciałem, materiały i techniki, stroje i formy. Doradca w sektorze mody/handlu detalicznego w zakresie strategii, zrównoważonego rozwoju, łańcuchów dostaw i handlu cyfrowego. Posiada dyplomy z ekonomii i zarządzania markami modowymi.
W grafice wykorzystano ilustracje:
Comme des Garçons – Runway RTW AW 2012. Photo by Chris Moore / Catwalking / Getty Images,
Ryūkadō – Standing Woman, okres Edo (1615–1868). The Met.
Uprzejmie prosimy o zapoznanie się z Regulaminem wydarzeń edukacyjnych. Rezerwując miejsce w grupie zajęciowej, osoba biorąca udział zgadza się na warunki opisane w Regulaminie.
W drugiej połowie XX wieku estetyka kimona znalazła swoje miejsce na paryskich wybiegach mody. Przełom nastąpił w latach 70. XX wieku, kiedy japońscy projektanci zaprezentowali autorską wizję, w ramach której kimono stało się istotnym punktem odniesienia. W 1976 roku projektant Issey Miyake zaproponował nową koncepcję ubioru, zakorzenioną w estetyce i kulturze Wschodu, lecz jednocześnie dopasowaną do zasad nowoczesnej mody oraz potrzeb współczesnych konsumentów. Również inni japońscy projektanci powojennego pokolenia sięgali po ideę kimona, tworząc jego nowoczesne reinterpretacje i wprowadzając ten wzór w XX wiek.
Serdecznie zapraszamy na prelekcję dotyczącą ewolucji kimona i jego wpływu na współczesną japońską modę, który odbędzie się w sali wielofunkcyjnej w przestrzeni głównego budynku Muzeum Manggha (poziom -1) w sobotę 21 lutego w godzinach 13.00–14.00. Na wydarzenie nie prowadzimy rezerwacji miejsc – decyduje kolejność zgłoszeń w dniu spotkania (limit: 200 miejsc). Koszt udziału wynosi 5 zł od osoby. Płatności dokonuje się stacjonarnie w dniu wydarzenia w recepcji Muzeum. Wykład poprowadzi Rafał Reif, autor książki MA. Pomiędzy ubraniem a ciałem. Historia współczesnej mody japońskiej.
O PROWADZĄCYM
Rafał Reif – badacz, wykładowca i doradca w dziedzinie współczesnej mody japońskiej z perspektywy kulturowo-historycznej. Jego obszar zainteresowań obejmują m.in. koncepcja ma (przestrzeń), relacje między ubiorem a ciałem, materiały i techniki, stroje i formy. Doradca w sektorze mody/handlu detalicznego w zakresie strategii, zrównoważonego rozwoju, łańcuchów dostaw i handlu cyfrowego. Posiada dyplomy z ekonomii i zarządzania markami modowymi.
W grafice wykorzystano ilustracje:
Comme des Garçons – Runway RTW AW 2012. Photo by Chris Moore / Catwalking / Getty Images,
Ryūkadō – Standing Woman, okres Edo (1615–1868). The Met.
Uprzejmie prosimy o zapoznanie się z Regulaminem wydarzeń edukacyjnych. Rezerwując miejsce w grupie zajęciowej, osoba biorąca udział zgadza się na warunki opisane w Regulaminie.